Repita o cliente está subitamente exigindo direitos de propriedade intelectual!

Um cliente bastante considerável, com quem eu fiz alguns trabalhos nos últimos anos, entrou em contato comigo recentemente para um novo trabalho. Nunca tivemos um contrato para nenhum dos trabalhos que fiz para eles (sou designer freelancer). Em seu e-mail mais recente, ele disse:

"A propósito, estou exigindo que todos os arquivos em sua forma nativa pertençam à [minha empresa] e sejam entregues a mim após a conclusão do projeto. Os arquivos não devem ser protegidos por senha e devem estar em seus arquivos coletados. antes da realização do pagamento. Considero o que pagamos como propriedade intelectual da [minha empresa]. "

Além do fato de isso ser um pouco ofensivo (considerando que eu não mantive nada como refém, foi perfeitamente civilizado e atendeu a todos os pedidos que já recebi de qualquer cliente que já tive, incluindo o fornecimento de arquivos de trabalho originais), eu entenda que essa não é uma prática padrão ... Parece que a maioria dos designers não cede direitos autorais ou direitos intelectuais a um design. Mas não acho que valha a pena perder um cliente razoavelmente bom por causa de algo que possa fazê-lo sentir que estou de alguma forma aproveitando-o. (Os desenhos que faço para eles são principalmente anúncios, folhetos, pequenas brochuras etc.)

O que você faria? O que você recomenda?

Eu não seria necessariamente insultado. Seu cliente está simplesmente chegando à mesa com alguns termos. Você pode aceitá-los, negá-los ou contrariar.

Eu recomendo contrariar um contrato formal. Normalmente, os designers não entregam os arquivos de trabalho por vários motivos (o menor dos quais é que o cliente geralmente não os utiliza). Mas também não é incomum. Às vezes, os designers cobram mais por isso. Às vezes não. Você decide.

Mas eu sugiro que você deixe seu contrato muito claro e considere alguns pensamentos:

• você entregará seus arquivos de trabalho como estão nos formatos e condições de arquivo que você normalmente usa. Se o cliente precisar dos arquivos em determinados formatos ou em determinadas condições de limpeza, serão cobradas taxas para acomodar.

• somente os próprios arquivos de trabalho serão transferidos. O conteúdo licenciado auxiliar (tipos de letra, fotografias, etc) devido ao licenciamento não pode ser transferido. Se o cliente desejar que você gerencie a compra e a transferência de licenças adicionais, será necessário cobrar conforme necessário para acomodar.

E a única coisa em que provavelmente não me deixaria enganar é quando você as entregar:

• todos os arquivos de trabalho serão entregues quando o projeto for pago integralmente. Não antes.

No final, a decisão é sua. Você precisa avaliar o relacionamento de longo prazo com o quão rigoroso deseja ser com seu contrato.

Eu pensei em entrar nisso ... sim, você está potencialmente dando o seu negócio.

Há dois problemas separados em sua pergunta - um é o acesso do cliente para criar arquivos e o outro é o IP. A única razão pela qual um cliente solicita arquivos de construção é para que eles mesmos possam fazer qualquer trabalho futuro ou nomear um terceiro mais barato para fazer isso em seu nome - mas essa é sua prerrogativa. Se um cliente nos solicitar arquivos de construção - cobramos uma taxa de liberação como compensação por tirar parte de como ganhamos a vida (tiragens repetidas e alterações / reparações).

O IP é uma questão diferente, mas geralmente interligada. Pedir arquivos de compilação não é o mesmo que solicitar o lançamento do IP - MAS, muitas pessoas não conseguem ver a diferença. Fornecer arquivos de compilação para um cliente não significa que eles sejam os proprietários do IP. A IP está cedendo QUALQUER uso do material de qualquer forma.

Tivemos uma situação com uma empresa para a qual publicamos alguns anúncios de revistas (para o mercado australiano). Eles nos pediram os 'arquivos de arte' ... quando perguntamos por quê? Acabou que eles queriam exibir os anúncios na Alemanha ...! Produzimos os anúncios originalmente de acordo com um escopo de trabalho acordado - número X de anúncios de revistas para publicações X para o mercado da Austrália e da Nova Zelândia. Eles estão mudando esse escopo - o que realmente estão pedindo é o IP. Não se trata de obras de arte, mas de acesso ao conceito e direitos autorais - nossas idéias.

E nossa resposta foi: com certeza, por 10.000 euros, lançaremos o IP para que você possa executar nosso conceito em um mercado fora do escopo original.

Eles recusaram nossa proposta e não trabalhamos mais com eles. Uma boa viagem para eles - o que eles estavam tentando fazer era antiético (lembre-se de que um relacionamento comercial também tem dois caminhos ...).

Um arquiteto ria dessa situação. Se você pagar a um arquiteto para projetar uma casa, poderá receber os planos em sua mão - mas você não é o proprietário do IP. Você não pode optar por sair e construir 300 dessas casas. Você pode construir uma casa no local, conforme indicado no contrato de construção e nos planos.

A chave para isso é ter isso explicitado nas condições do contrato de trabalho. Todo novo cliente com quem trabalhamos precisa assinar isso ou não trabalharemos com ele.

Na sua situação, eu negociaria que você liberaria arquivos de arte-final para o cliente que podem ser usados ​​no escopo de trabalho pretendido e que a liberação de arte-final não é uma transferência de IP. Se eles rejeitarem isso - eles estão sendo irracionais e eu iria embora.

Apenas uma observação em alguns comentários publicados sobre Logos - normalmente são feitos sob uma 'licença aberta'. Tecnicamente, o designer ainda possui o PI, mas concorda em não exercer nenhum direito ou buscar remuneração adicional. Veja o caso do Nike tick - a Nike pagou ao designer ... e voltou anos depois com uma oferta de ações. Por quê? Porque eles sabiam que estavam expostos ao recurso.

Na verdade, eu discordo dos comentários de que esta situação não é ofensiva. É ingênuo que um cliente solicite IP e não espere ser cobrado. Eu sempre achei que as pessoas rapidamente revelam as idéias, a renda e a experiência de outras pessoas de graça ... Infelizmente, é uma tendência entre os profissionais de marketing seguir esse pensamento.

Em qualquer situação, mesmo que você assine o IP - você ainda tem o direito de ser identificado como produtor / criador do trabalho.

Tudo isso é totalmente diferente em uma situação de empregador / empregado - os direitos são totalmente diferentes.

Espero que ajude.

Algumas coisas que você deve observar no seu contrato (você sempre deve ter um):

1. Manter direitos específicos para reproduzir a arte para fins de portfólio.
2. O software e as licenças da fonte serão adquiridos por eles ou você poderá adquiri-los por um custo adicional.
3. Os direitos de imagem e ilustração serão tratados de maneira semelhante à questão das fontes (você não é uma agência de gerenciamento de mídia).
4. Você não fornecerá nenhum arquivo original até que o pagamento seja recebido integralmente ou de acordo com uma programação de pagamento acordada.
5. Nunca desista dos seus esboços e outros materiais do processo.

Não é um insulto. Esses são termos padrão para esse tipo de trabalho, pois, caso contrário, seu trabalho seria inútil para eles.

Pode não parecer sério com um folheto ou anúncio único, mas imagine se você mantivesse os direitos autorais e de marca registrada no logotipo da empresa do cliente. Então, toda vez que eles usassem o logotipo, precisariam obter sua permissão prévia ou correr o risco de violar sua marca registrada. Toda vez que eles transferissem a obra de arte digital, eles corriam o risco de violar direitos autorais. Isso dificilmente é um acordo comercial viável.

O fato de isso não parecer senso comum (ética profissional) para todos os designers é precisamente o motivo pelo qual o cliente precisa explicar isso. Eu pessoalmente encontrei alguns clientes que foram queimados dessa maneira. Eles gastam milhares de dólares em design de marca e tudo o que recebem são PNGs simples, ou pior, JPEGs. Algumas impressoras que oferecem serviços de design também usam isso como um método de aprisionamento de fornecedores.

Realmente não há uma boa razão para um designer não concordar em não operar sob esses termos, independentemente de o cliente solicitar ou não explicitamente. Depois de tudo:

• Você já está sendo pago pelos serviços prestados. Que motivos você tem para manter os direitos autorais?
• A obra de arte digital (coletada para saída) é, nesse caso, a entrega que eles estão pagando. Uma imagem nivelada, um arquivo protegido por senha ou um design parcial causarão problemas em potencial no futuro ou simplesmente serão inúteis para o cliente.
• A entrega dos mestres, ou pelo menos uma cópia deles, conclui a transação comercial e o isenta da responsabilidade de mantê-los em segurança, caso sejam necessárias alterações / correções.
  • Um dos piores cenários com os quais lidei foi um designer que enviou apenas uma imagem achatada (salva no formato PSD sem motivo aparente) e depois perdeu ou excluiu prontamente os arquivos principais. Bem, o design achatado, além de não ser o ideal para impressão, acabou tendo um erro na cópia. Isso resultou em um processo oneroso, no qual o designer basicamente teve que recriar o design do zero, atrasando o projeto.
• Os direitos do portfólio (essencialmente uma licença de reprodução especial dada ao designer) são separados dos direitos autorais. É habitual que o designer retenha os direitos do portfólio após entregar os direitos autorais ao cliente.

No entanto, existem alguns artefatos secundários que são negociáveis. Por exemplo, no desenvolvimento da Web, é feita uma distinção entre o design e o conteúdo do site, que são claramente protegidos por direitos autorais pelo cliente, e o código em que o site é executado, no qual o cliente geralmente é licenciado para usar. Pode ser um conglomerado de projetos de código aberto (WordPress, jQuery, Compass etc.), ou pode ser um código proprietário que o desenvolvedor está dando ao cliente uma licença singular para usar nesse site específico. Feito corretamente, isso reduz o custo para clientes individuais e economiza tempo do desenvolvedor, além de oferecer um produto superior a todos os clientes.

Da mesma forma, muitos designers optar por manter os direitos autorais para projetos não utilizados a partir de um projeto ou escovas, fotos e outros recursos de ações reutilizáveis que são utilizados no produto final. Mas se você quer cobrar pelo trabalho e ainda manter a propriedade, explique isso explicitamente no contrato para evitar qualquer mal-entendido que possa resultar em surpresas desagradáveis ​​para o cliente.

Parece que seu cliente de longo prazo finalmente conversou com um advogado ou leu um artigo em algum lugar.

Também é hora de você começar a usar contratos escritos. Os contratos que eu uso como modelo são da guilda de artistas gráficos , mas estão disponíveis apenas para membros pagos.

No entanto, eles aparentemente agora vendem seu Manual de Preços e Diretrizes Éticas para não-membros (você pode encontrá-lo na Amazon), o que eu recomendo fortemente a qualquer pessoa que trabalhe como freelancer nos Estados Unidos. Possui longas explicações sobre direitos autorais e propriedade intelectual relacionadas ao setor de design gráfico e ilustração, além de muitas boas práticas de negócios e informações legais.

Quando você está realizando um "trabalho de aluguel", o cliente acaba sendo o proprietário do IP. Você, como artista / designer, pode (e deve!) Cobrar mais dinheiro, pois nunca poderá reutilizar o trabalho para outros clientes. (Isto é para outros trabalhos além dos logotipos, que são um caso separado).

Não sei dizer como seu cliente reagirá ao apresentar um contrato formal para ele, mas você precisa colocar seu relacionamento em pé de igualdade e contratos por escrito protegem você e ele .

Agora, eu sempre uso um contrato e agora também recomendo e devolvo a maioria dos contratos de clientes antes de assinar, acrescentando o seguinte: o cliente possui toda a propriedade intelectual e direitos autorais somente após a conclusão do pagamento integral. Isso protege você, pois 99% dos contratos de clientes enviados a você estipularão que eles assumem toda a propriedade intelectual e direitos autorais assim que você assinar. Isso significa que eles possuem seu trabalho imediatamente, independentemente de qualquer problema de pagamento mais adiante. Isso pode ser de várias formas, desde pagamento em atraso após a data em que eles querem usar o trabalho, falta de pagamento da administração ou simplesmente não querendo pagar. Minha opinião sobre os arquivos de origem é que eles devem pagar ao entregar arquivos de trabalho em animação e motion graphics ou edição, pois suas habilidades são nesses campos. Depois de tê-los, eles também descartam a necessidade de repetir os negócios. Mas deve escrito no contrato. Você decide o que acha que vale a pena.

Estou vindo do ponto de vista da produção impressa. Quando um designer de terceiros retém arquivos nativos, pode reter bastante a produção. A maioria das empresas de impressão possui designers internos; portanto, se precisarmos fazer uma pequena alteração devido à diferença entre a produção da minha impressora digital e a nossa, não vamos esperar um dia inteiro para que o designer faça uma alteração, envie devolva-me, faça-o aprovar ou não, envie-o novamente etc. Vamos fazer a alteração internamente porque sabemos o que precisa ser feito para obter o resultado que queremos de nossas impressoras. Na minha opinião, depois que o designer terminar de criar , seu trabalho estará concluído. Concordo que o designer deve ser pago antes de desistir dos arquivos nativos, mas retê-los depois é apenas antiético.