Esta é uma pergunta real e boa. É também aquele que tem livros inteiros dedicados a ele! (Um que eu recomendo, mesmo para projetar alunos da escola, é o "The Non-Designer's Design Book", de Robin Williams. Ele define e demonstra belamente os maiores e mais comuns erros de design.) Vamos reduzi-lo a erros de técnica , porque acho que é o que você realmente está perguntando. E, para simplificar, vamos confinar isso principalmente para imprimir (já que você menciona pôsteres).
Não lendo e compreendendo as especificações de publicação de uma peça impressa: revistas, empresas de outdoor, departamentos de pré-impressão de impressoras têm especificações exatas de tamanho, resolução, espaço de cores, sangramento etc. Não conheço nenhum editor ou impressora que não o faça liste isso como sua queixa número um sobre as obras de arte que eles recebem. Se a obra de arte der errado, será necessário corrigi-la antes de poder ser usada (ou, pior, deixar passar e ficar muito escura, muito clara, com cores ruins ou o pior de tudo distorcido para caber). Correções adicionam tempo e despesa; erros passados resultam em clientes insatisfeitos que não voltam. Sempre leia as especificações cuidadosamente e fale com o departamento de pré-impressão antes de iniciar o design.
Não permitindo dobras: É muito fácil esquecer que o papel tem espessura. Quando uma peça é dobrada várias vezes, ou um livreto é dobrado e costurado, as coisas não se encaixam ou ficam no lugar errado se o design não permitir isso. Mais uma vez, fale com a impressora antes de começar.
Kerning ruim: manchetes com um kern muito ruim têm um décimo do impacto de manchetes digitadas corretamente. Não aceite os padrões da sua fonte / software. Estará errado 90% do tempo em pelo menos um ou dois pares de letras.
Erros de digitação: coisas como espaços extras, palavras com erros ortográficos (ou pior, nomes), datas / horas incorretas. É incrível a frequência com que elas desaparecem, se você não revisar com cuidado.
Não alinhando as coisas: este sempre separa os amadores dos verdadeiros designers. O alinhamento exato parece "certo" e tem impacto. Um título e subtítulo quase alinhados na borda esquerda parecem horríveis. O cliente pode não identificar isso como um problema, mas saberá que algo está sutilmente errado.
Hábitos da máquina de escrever: coisas como usar espaços, em vez de guias ou configurações de recuo do programa de layout, para recuar texto, dois espaços após a pontuação em vez de um, linhas em branco extras entre parágrafos, todos gritam "amadores" e parecem ruins.
Não sendo consistente: em qualquer publicação com mais de uma página (e mesmo assim), os designers que não trabalham com folhas de estilo apresentam poucas inconsistências de espaçamento, guia, tamanho do ponto, cor ou sombreamento. Todo parágrafo, cabeçalho, subtítulo, texto explicativo, barra lateral ou ilustração de um tipo específico deve ser igual a todos os outros desse tipo em uma publicação. As folhas de estilo (estilos de parágrafo, caractere e objeto) não apenas mantêm as coisas consistentes, como também permitem que as alterações de estilo sejam refletidas em todo o documento sem erros. Surpreende-me quantos designers não os usam.