O plano de fundo está superexposto ou o primeiro plano está subexposto. Existem possíveis soluções / abordagens?

Eu uso uma Olympus EM-10 com uma lente Panasonic Lumix MFT. Nenhum outro acessório além da construção em flash.

Treinei uma situação em um restaurante para tirar uma foto da mesa com um fundo ao ar livre mostrando água e uma vila. Tentei opções diferentes, mas sem uma solução satisfatória. O fundo estava superexposto ou o primeiro plano subexposto; Não consegui encontrar um equilíbrio. Abaixo, tento mostrar dois exemplos.

Tentei diferentes opções, das quais acredito serem as mais interessantes:

• Tentei usar o flash, pois acreditava que talvez fosse uma situação para usar um flash de preenchimento. Ou o flash estava muito fraco ou minha suposição não é precisa para a situação. Acredito que a velocidade de sincronização do flash é de 1/60 s para minha câmera. Também tentei o flash lento ou diferentes opções manuais (cheia, 1/2, ...)
• Tentei opções diferentes para o medidor de luz na esperança de encontrar uma iluminação equilibrada (por exemplo, parada alta f para profundidade de campo rasa e uso de medidor de luz parcial em uma área / ponto)
• Eu tentei o modo automático. Eu me concentro no primeiro plano / fundo, mas isso superexpõe / subexpõe o outro terreno.
• Tentei usar o modo Abertura ou Obturador com as combinações acima (digamos que estava desesperado e estava curioso para praticar / aprender intuição)

Ficaria feliz se alguém pudesse me informar:

• Existe uma maneira com o meu equipamento para resolver esse problema?
• De que equipamento adicional eu precisaria se a primeira pergunta fosse negativa? Ou como você abordaria isso?

Superexposição em segundo plano

Primeiro plano subexposto

Definitivamente você deve usar iluminação frontal. Principalmente o chamado flash de preenchimento.

A segunda opção: HDR com pelo menos 3 fotos para obter tons altos, médios e baixos.

A diferença entre as partes externas da cena e as partes internas da cena é muito grande para a sua câmera (ou praticamente qualquer câmera) gravar adequadamente as duas.

Você tem duas opções básicas:

• Adicione mais luz às partes internas da cena. Os melhores resultados serão obtidos com fontes de luz estrategicamente posicionadas da câmera que não causem reflexos perturbadores refletidos na câmera.
• Espere até mais tarde, quando a cena externa estiver se aproximando do crepúsculo e os níveis de iluminação entre a parte externa e a interna estiverem muito mais próximos. A luz externa muda muito rapidamente durante o crepúsculo e até a diferença de um ou dois minutos pode ter um grande efeito no resultado da foto.

Em ambos os casos, pode ser necessário usar modificadores de cores nas fontes de luz internas (se pisca ou nas luzes ambiente da sala) para combinar a cor das luzes internas com a luz externa.

Outras respostas já abordaram que a diferença entre o exterior claro e o interior escuro é grande demais para praticamente qualquer sensor de câmera.
Sem equipamento adicional, e se você tivesse tempo, esperar até que a luz se apagasse ao ar livre seria sua solução ideal - embora pudesse ser um pouco tedioso, se fosse a hora do almoço;)

A exposição à direita, ou seja, deixar o exterior muito claro [mas sem sair da balança], é a melhor maneira de lidar com a configuração de seu equipamento existente, embora seu interior ainda seja muito iluminado para mim. Eu tive que colocar as duas fotos no photoshop e começar a me equilibrar um pouco antes mesmo de perceber que havia uma criança na cadeira na cabeceira da mesa próxima [infelizmente, parte escondida na foto mais clara].

Seu primeiro tiro, com o fundo superexposto, é [como já mencionado] o que você pode 'resgatar' mais. Havia algumas áreas destruídas, mas acho que você se deu bem em geral.

Existe a dificuldade adicional de que os móveis são quase pretos de qualquer maneira e os barcos e prédios externos são predominantemente brancos - acentuando a diferença de iluminação.

^{Ajuste muito rápido no Photoshop}
Reduzir os destaques e os brancos, ao mesmo tempo que aumenta as sombras e os pretos, esverdeia o exterior, enquanto simultaneamente mata um pouco a mesa com excesso de reflexo.

Acho que dá uma sensação de 'HDR', o que pode não ser exatamente o que você deseja, e ainda acho que você precisava de mais luz para enfrentar a cena do lado da câmera, mas é uma melhoria, imo. Algumas das superfícies reflexivas em ambientes fechados também me levariam a buscar um polarizador.

Obviamente, você poderia fazer muito melhor com a imagem em tamanho original, especialmente se você fotografasse RAW.

Vou postar minha tentativa de tiro mais sombrio, mas, embora eu possa alterá- lo, não sinto que possa realmente melhorá- lo da mesma maneira. Empurre mais longe do que isso e o ruído fica muito alto para mim. Novamente, porém - a partir do RAW original, você pode ter uma chance melhor.

Dado o seu equipamento, um equilíbrio perfeitamente interno e externo será impossível - as exposições corretas para cada um deles são muito distantes.

Como as sombras podem ser refletidas e os destaques soprados desaparecem completamente, você deve errar por não exalar nada.

Você realmente lidou com a situação da melhor maneira possível. Ao olhar para o primeiro tiro, nada parece explodir no tiro externo. Isso torna o melhor tiro entre os dois. Isso ocorre porque você pode facilmente trazer os destaques de volta para o poste e ficar com uma foto agradável em que o interior é iluminado e o exterior é adequadamente exposto.

Se você tentar usar a segunda foto e exibir as sombras na postagem, encontrará um aumento maior no ruído, embora possa ser viável enquanto o uso da foto não for possível.

Para recapitular: Se você não tem o equipamento para iluminar o interior o suficiente para corresponder ou se aproximar da exposição externa, a melhor coisa a fazer é superexpor o exterior até que esteja quase explodindo. Dessa forma, você maximiza a exposição interna e oferece espaço de manobra suficiente para equalizar as coisas na publicação. (Certifique-se de fotografar em RAW!)

Se você for comprar algum equipamento, consiga um velocímetro decente. Simplesmente saltar esse flash do teto (provavelmente) seria mais do que suficiente para iluminar o interior para combinar com a exposição externa.

Se você tivesse usado um ângulo diferente, parece que você também pode colocar um refletor externo voltado para dentro para iluminar o assunto. Este método não fornece luz suficiente para iluminar a sala, mas oferece mais para o assunto.

Tente tirar um conjunto de fotos com colchetes e fundi-las. Aqui está um exemplo que eu tentei como um experimento.

As fotos entre colchetes, com a maior do centro sendo a exposição padrão:

E o resultado após o pós-processamento:

Esta não é uma solução perfeita, por exemplo, se o assunto estiver próximo e houver movimento, você obtém resultados completamente diferentes (como esta bandeira com vento forte):

Para obter melhores resultados, você precisa (1) alinhar com precisão e cortar uniformemente todas as fotos entre colchetes e (2) fundi-las, tirando apenas os bits adequadamente expostos de cada imagem para a saída final.

Para fazer isso usando o Ubuntu Linux, aqui está um script Bash útil que você pode colocar ~/.local/share/nautilus/scripts/para torná-lo acessível no menu do botão direito do mouse. (Se você instalar o agrafador de fotos panorâmico Hugin, ele instalará os pacotes de pré-requisito para você.)

#!/bin/bash

align_image_stack -a BATCH -C $(echo -n "$@") && enfuse -o ~/Desktop/align-and-fuse-$(date '+%Y-%m-%d-%T').tif BATCH*.tif && rm BATCH*.tif

Agora você pode selecionar o conjunto de imagens entre colchetes e o script produzirá uma imagem com carimbo de data e hora com tudo fundido no diretório da área de trabalho.

Either the flash was too weak or my assumption is not accurate for the situation

Mesmo a borda próxima da mesa não mostra nenhum flash nela. Mas a capacidade do flash não é tão fraca. A automação de medição do flash está vendo o brilho do exterior, e decidir que o flash não é muito necessário lá. A resposta é que a automação é simplesmente burra demais para fotos difíceis. Os seres humanos têm que se encarregar de ambas as exposições, fazer com que ambos sejam o que você deseja.

O nível de potência do flash manual pode fazer uma grande diferença, para definir manualmente sua potência no nível manual mais alto que produz bons resultados. No entanto, a intensidade do flash diminui rapidamente com a distância (perto x longe será uma intensidade muito diferente). Um flash capaz de rebater o flash pode melhorar esse alcance (se o teto permitir), mas ainda é uma situação difícil.

Você está no caminho certo com a segunda foto. A câmera pode expor adequadamente a luz externa e você precisa fornecer luz extra por dentro. Observe no vidro o destaque que aparentemente foi criado pelo seu flash. Você só precisará aumentar a luz interna até que ela e a externa fiquem equilibradas. Se você estiver usando apenas o flash embutido, poderá ver que ele não fornecerá a luz necessária e que você precisará de um flash maior.

Você configurou corretamente o flash de preenchimento para compensar a janela brilhante. No entanto, o flash silencia para evitar áreas de realces saturados, e os refletores no carrinho de passeio podem ter ajudado você. Os refletores são uma má notícia para um flash direto a qualquer momento. O que você precisa aqui é um flash indireto . Tenha um flash externo poderoso apontado para o teto, por exemplo. Isso ignora os refletores.

Outra coisa é que seu balanço de branco não corresponde ao primeiro plano em nenhuma das fotos. Selecione um balanço de branco manual que melhor corresponda ao primeiro plano. Isso tornará o cenário ainda mais vívido, é claro. Uma maneira possível de lidar com isso é desfocaristo. Isso significa diminuir sua profundidade de campo. Procure abrir aberturas amplas e mova-se um pouco mais (significando uma distância focal menor). Isso também torna seu flash mais eficaz e coloca o carrinho de passeio fora do eixo (tirá-lo pode ser a melhor jogada). Outra possibilidade é usar um filtro polarizador: isso não ajuda contra o carrinho de criança (seus refletores são do tipo metálico e realmente não polarizam), mas, dependendo do ângulo com o qual o sol atinge as vidraças, a luz que passa pode ser polarizado em algum grau (o efeito principal é nas reflexões, mas se a reflexão for polarizada, a luz que passa pelo menos conterá um componente polarizado).

Obviamente, parece que você tem uma porta aberta logo atrás do assunto e que não será perturbada por um polarizador e fornece distração adicional exatamente quando você consegue reduzir a influência das janelas.

Esta é uma cena muito mal montada. Você precisa empregar uma forte iluminação ambiente ou convencer sua câmera a fazer tudo certo em primeiro plano (exposição, balanço de branco, foco) e depois fixar o plano de fundo na pós-produção. Como provavelmente não haverá contraste suficiente devido à superexposição, você não precisará apenas atenuá-lo, mas também desfocá-lo para mascarar a falta de detalhes de brilho.

Semelhante ao seu Olympus, carrego comigo uma EOS M5 sem espelho da Canon como uma câmera de viagem com uma lente e uso o flash integrado.

Ao encontrar problemas como o seu, e não querendo tirar três fotos, especialmente se eu tiver um assunto em movimento, uso a seguinte técnica, que produz luz suave o suficiente para manter o interior iluminado com algum nível de satisfação e me permite fugir. com um tiro.

• Mantenha a câmera no modo de exposição manual

• Defina o ISO entre 400 e 800

• Defina a velocidade do obturador para cerca de 30 segundos, usei

• Em seguida, disco a abertura para que a parte externa fique exposta. Às vezes, uma parada de exposição não é tão ruim.

• Coloque o flash na câmera

• Defina o controle do flash na câmera de TTL para Manual - primeira cortina

• Defina a potência de saída como máxima

• Coloque a câmera em uma superfície resistente

• Verifique se, onde quer que a câmera seja colocada, atrás dela há uma parede branca ou algo bastante claro.

Quando estou pronto para pressionar o obturador ou tocar na tela para tirar a foto, coloco um envelope branco a cerca de 10 cm na frente do flash em um ângulo de 45 graus (geralmente, existem tentativas e erros). O que fiz foi criar meu flash para saltar, aproveitando ao máximo todos os elementos ao meu redor e, ao mesmo tempo, aproveitando ao máximo a tecnologia da câmera para produzir a quantidade máxima de luz a ser preenchida.

Se a cena não tiver assuntos em movimento, farei uma mesclagem de 3 exposições.

A resposta é usar o flash da câmera (estroboscópio) ou a luz do estúdio com um gel de aquecimento no modo manual para uniformizar a iluminação externa e interna.

1. Primeiro, configure sua câmera para que o fundo fique dentro do histograma. Lembre-se de que, na maioria dos flashes, você só pode aumentar até 1 / 250s na velocidade do obturador; portanto, você manterá seu ISO no mínimo e reduzirá a abertura (um número maior) para acomodar o fundo brilhante.
2. Isso provavelmente lhe dará uma grande DOF; portanto, se você quiser manter o plano de fundo desfocado, concentre-se em cerca de ⅓ da distância entre você e o sujeito (tire uma foto de teste e verifique o foco).
3. Colocando o estroboscópio, lembre-se de que afastar o estroboscópio de 1 metro a 2 metros reduz o f-stop efetivo em 4 (o inverso do quadrado da mudança de distância), o mesmo acontece quando você reduz a distância, se é 1 / 2 você aumentará os f-stops efetivos em 4 devido ao mesmo princípio. Portanto, coloque-o a uma distância suficiente para cobrir o primeiro plano de maneira uniforme, mas não muito distante.
4. Se você deseja uma luz suave, pode devolvê-la do teto, se for branca ou de cor suave, use um difusor (da caixa de luz até a Tupperware da forma correta. Agora, comece com o estroboscópio em 1/4 da Potência, se você precisar de mais luz, eleve uma parada movendo 1/2 da potência; se precisar de menos, poderá abaixar uma parada diminuindo a potência para 1/8. você pode aumentar a abertura (número mais baixo) e compensar aumentando a velocidade (máx. 1/250) ou mover suas luzes apenas 1/4 da distância do objeto para um aumento de ponto final.

Quando você acertar o equilíbrio da luz, poderá filmar o quanto quiser, desde que a distância em primeiro plano das luzes não mude substancialmente.