Um ponto de "Grão de sal" a ser lembrado: uma câmera com um obturador não confiável / fora de sintonia oferece dores de cabeça. A aplicação de 'exposição correta' a uma câmera com velocidade incorreta do obturador ou controle de abertura não fornecerá os resultados esperados - Se você ainda encontrar erros em fotos futuras após aplicar melhores métodos de exposição, explore os problemas de engrenagem. [E lembre-se de que alguns modelos de obturador podem permitir tempos corretos para algumas configurações, mas sejam rápidos ou lentos em outras configurações ...]
O primeiro passo para obter a exposição correta no filme é reconhecer que é uma habilidade e que leva tempo para se desenvolver e refinar. Não queremos que ninguém fique frustrado e se afaste do cinema pensando que nunca aprenderá.
O segundo passo é também reconhecer que os métodos que funcionam para alguns nem sempre funcionam para todos. Então, você desejará explorar opções para escolher uma exposição e aprender o que funciona para você .
O terceiro passo é lembrar que os erros acontecem, mesmo depois que você pensa que provavelmente deveria saber melhor, e tudo bem. [Pelo menos essa é minha desculpa por esquecer de alterar a configuração ISO do meu medidor na outra semana depois que fiquei sem o filme ISO 400 HP5 e mudei para o ISO 125 FP4 ...]
Para o conteúdo útil real:
Como dito em outras respostas, as imagens mostram traços de subexposição e, em seguida, sobrecompensação. Talvez seu laboratório possa ajudá-lo e refazer as digitalizações / impressões, mas há muito que pode ser feito com negativos se eles ficarem muito fora da especificação.
- Talvez seja melhor vê-las como experimentos ou lições e seguir em frente com seus próximos rolos de filme, em vez de tentar muito salvá-las. Há pouca alegria em perseguir 'corrigi-lo no correio' na maioria das imagens, a menos que elas tenham algum valor especialmente importante para você.
O Sunny 16 funciona muito bem para uma estimativa geral e é bastante confiável para trabalhar em filmes em preto e branco, mas pode ser mais interessante quando você trabalha com filmes coloridos. E isso é especialmente verdade se você estiver tentando usá-lo com filmes de inversão de cores, que são ainda menos tolerantes.
É recomendável mudar para um método de medição ativo, pelo menos até você obter mais confiança na "medição visual".
Eu recomendo fortemente que os fotógrafos invistam em um medidor de luz incidente , especialmente ao usar filmes. Estes são medidores externos que medem a luz que cai sobre o objeto. Você aponta para onde a câmera estaria na imagem [e lembre-se de não projetar uma sombra sobre ela ou usar roupas muito reflexivas ...] para medir a luz que cai na cena.
Isso elimina a questão de 'quanta luz a cena reflete' e oferece uma linha de base muito mais consistente para se trabalhar.
[Pessoalmente, apreciei o pequeno Gossen digiFlash 2 que tive por alguns anos, devido à sua compacidade e eficácia, mas o preço quando novo é um pouco íngreme para a interface.]
Considere procurar medidores usados para melhores negócios.
Além de um medidor de incidentes, as próximas melhores opções seriam usar uma câmera digital para ajustar sua exposição. Os telefones com câmera e até aplicativos dedicados de medidor de luz podem ser úteis aqui e são muito mais práticos do que carregar uma grande DSLR, além da câmera de filme.
Se você deseja ser realmente avançado e detalhado, é comum procurar um medidor de ponto e usar a medição de estilo do Zone System para garantir que você tenha 'exatamente' o que procura nos realces e nas sombras. Mas esse é um assunto muito amplo, com muitas opiniões fortes sobre o assunto. [E muitos argumentam que é melhor usado para fotografia em preto e branco avançada e é menos útil em fotografia colorida em geral.]