Quando devo quebrar a regra dos terços?

Quando os fotógrafos falam sobre a regra dos terços, dizem que às vezes quebram a regra e ainda assim a foto tem uma ótima composição. Quando devo manter a regra dos terços e quando devo quebrá-la? E quando eu quebro, o que devo usar para desviar os olhos para pontos específicos da foto?

A regra de terços para mim é uma regra de ouro, um lembrete para não enquadrar irracionalmente o assunto no centro do quadro, ou então provavelmente acabarei com imagens estáticas ou chatas no geral.

Como iniciante, é uma boa regra ter em mente. Não para seguir cegamente, mas para ajudá-lo a experimentar diferentes estruturas, perspectivas e assim por diante. Como fotógrafo experiente, você provavelmente nem pensaria nisso, mas naturalmente tenderia a enquadrar os assuntos fora do centro para torná-los mais interessantes.

Situações específicas em que a regra dos terços pode ser "quebrada"? Eu diria principalmente que é aqui que a simetria é o foco da imagem:

• se você tiver uma reflexão boa e simétrica da água, poderá colocar o horizonte no centro da imagem para dar espaço igual ao sujeito e seu reflexo

• nas paisagens, se você tem um céu interessante, tende a posicionar o horizonte em direção à parte inferior da imagem ou, se o céu for insosso, coloque o horizonte em direção ao topo. Mas se você tem um primeiro plano interessante e um céu dramático, pode dar a eles o mesmo peso

• close-ups de pessoas e animais de estimação, como o cachorro no link do mattdm, especialmente quando não há nada em segundo plano para equilibrar o assunto. Se o assunto for interessante e envolvente o suficiente, a localização central pode ser tudo o que é necessário.

• assuntos simétricos, por exemplo, o Taj Mahal. A simetria bonita pode ser acentuada centralizando-a na imagem.

• retratos, especialmente os formais, tendem a ser centralizados. A fotografia ambiental ou de rua seria diferente, onde o fundo pode ser muito importante para a imagem e, portanto, precisa de mais peso do que um papel comum / musselina.

Para efeitos específicos

A linha inferior é que você é o chefe e se você acha que parece bom, então não se preocupe com o que todos nós pensamos!

Dado isso, aqui estão algumas sugestões ...

Colocar um assunto no centro pode:

• dê uma impressão de força e estabilidade . (especialmente se você fotografar olhando para algo / alguém).
• enfatizar a simetria no sujeito ou ambiente
• seja apropriado quando seu objetivo é apenas produzir uma representação fiel de um objeto. por exemplo, ao documentar um objeto ou para algumas fotografias técnicas de arquitetura

... Ou você pode ir para o outro lado e colocar um assunto exatamente na borda do quadro . Um exemplo é alguém espiando dentro do quadro. Isso faz o espectador pensar sobre o que está fora do quadro e cria uma sensação não totalmente confortável de que a imagem está desequilibrada. Normalmente, os fotógrafos querem evitar isso, mas se é o que você está procurando no seu trabalho, então faça isso.

Como dirigir o olho?

O olho humano:

• naturalmente segue linhas diagonais
• naturalmente segue o olhar do (s) sujeito (s)
• é atraído para rostos (especialmente os olhos)
• é atraído por coisas brilhantes

... isso é uma seleção aleatória, mas espero que ajude.

A melhor maneira de saber como e quando quebrar a regra é consumir fotografia - coma o trabalho de outras pessoas e desenvolva seu gosto, encontre o que você gosta e quem você gosta. Em breve, você desenvolverá seus olhos até o ponto em que sabe como compor uma cena para fazer o assunto da maneira que você queria.

As outras sugestões são boas, por oferecer uma perspectiva geral do efeito que determinadas composições podem ter, mas são apenas os efeitos externos de ser capaz de compor uma cena de forma inata por consumir bastante fotografia (e outras artes também) de outras.