Eu sei o material técnico básico, e agora?

Conheço os conceitos básicos:

• abertura, velocidade do obturador, iso
• distância focal e DOF
• Eu sei qual é a regra dos terços
• Fiz alguns pequenos trabalhos usando o Photoshop (a maioria por intuição).

Quero fazer mais fotos com aparência profissional (acima de tudo, estou interessado em fotos de paisagens e produtos). O que devo aprender? Eu estava pensando que dois tópicos principais deveriam ser:

• Iluminação
• Correção / aprimoramento de cores no Photoshop

Qualquer assunto melhor / mais aprofundado que devo considerar? Existe um bom livro para passar de "amador" para "entusiasta"?

Agora é a hora de tirar fotografias .

Definitivamente, existem alguns livros que você pode ler que vão além do básico técnico. Eu recomendo as séries de Michael Freeman, The Photographer's Eye , The Photographer's Mind e The Photographer's Vision .

Mas parece que você está focado principalmente no aprendizado de livros. Um livro nunca fará você avançar em suas habilidades fotográficas sem a prática de acompanhá-lo. É realmente fácil ler muitos livros e sair em sites sem colocar o trabalho em prática - mas colocar o trabalho é o que produzirá os resultados. Malcom Gladwell, autor de The Tipping Point , tem uma teoria interessante de que leva aproximadamente 10.000 horas de qualquer coisa para se tornar um especialista. Coloque o tempo para essas horas.

Ao fotografar, volte e veja os resultados com um olhar crítico. Pense no que funcionou e no que não funcionou. Escolha os seus melhores todos os meses , mesmo quando é difícil restringir as coisas. Esse processo autocrítico é uma ferramenta muito eficaz. Se você tem duas fotografias semelhantes que você não pode escolher entre, tornar -se escolher um. Faça algumas impressões reais. Mostre as pessoas. ( Porém, não se prenda demais à " crítica " do fórum da Web !) Um clube de fotografia local pode ser útil ou não. O importante é tirar fotografias e olhá-las . Não fique preso nos aspectos secundários (embora você possa fazer isso também - é basicamente o que este site é ).

Então, ao fazer isso, você chegará a coisas específicas para as quais você percebe que precisa recorrer a conselhos de especialistas e sabedoria histórica. É quando você olha em um livro ou faz uma pergunta aqui. Você quase certamente descobrirá que sua compreensão até dos conceitos básicos pode atingir níveis totalmente novos.

Não acho que minha resposta seja abrangente. Vou tentar responder com base na minha própria experiência.

Luz e Iluminação

A luz é o componente mais importante em uma fotografia. É também a diferença entre uma imagem simples e chata e uma imagem inspiradora e dramática. Um livro que sempre encontrará espaço em minha estante seria Ciência da Luz e Magia . O livro explica conceitos usando luz artificial, mas o conceito permanece o mesmo e pode ser usado em qualquer tipo de fotografia. Eu posso citar o livro:

Aprenda sobre a luz e a ciência. A mágica vai acontecer.

Fotografia da arte

A ciência da fotografia é fácil, a arte por trás não é. Dois livros que posso recomendar para entender e desenvolver a arte por trás da fotografia são:

1. O olho do fotógrafo: composição e design para melhores fotos digitais
2. Fotografia e a arte de ver

Além de conhecer um pouco sobre abertura e exposição e assim por diante, saiba como usar sua câmera. Você pode alterar a exposição sem tirar os olhos do visor? Você sabe como discar a compensação de exposição. Você entende todas as diferentes opções de medição ou foco automático da câmera, quais situações usá-las e como alterá-las rapidamente? Caso contrário, escolha uma coisa por semana, leia o manual e experimente. Somente quando o material técnico for de segunda natureza, você será capaz de esquecer tudo e ser criativo sem se distrair ao se atrapalhar com os menus e configurações.

Para trabalhar no lado criativo das coisas e forçar esses limites do seu conhecimento técnico, sugiro:

Além da regra dos terços, pesquise outros elementos de composição e saia e tire fotos que exploram coisas como

• espaço negativo
• contraste de cores
• linhas principais
• padrões e textura
• Saldo

Experimente diferentes tipos / estilos de fotografia - cada um lhe dará novos desafios e outras coisas para aprender:

• faça alguns retratos - trabalhe com iluminação, pós-processamento talvez
• paisagens - trabalho de composição, DOF
• resumo - composição, formas, texturas
• experimente algumas conversões em preto e branco - tire algumas imagens pensando em preto e branco
• fotografia de rua
• produto ou natureza morta - tigela de frutas ou algumas jóias
• movimento - esportes ou pássaros em voo, trabalho em foco, técnica de panning
• fotografia noturna - exposições portáteis de vários segundos
• hora de ouro - nascer / pôr do sol
• chegue perto, muito perto se você tiver uma lente macro
• experimento com foco, DOF

Leve sua câmera com você todos os dias. Todos os dias, tire pelo menos algumas fotos de algo que você vê. Pode ser uma coisa comum, mas tente não tirar uma foto comum - tente uma perspectiva ou ângulo interessante, converta-o em P&B, faça algo para torná-lo especial.

Vá a algum lugar como sua cozinha ou jardim. Tire 50 fotos. Experimente com foco, perspectiva, exposição. Revise-os e veja o que você gosta. Faça de novo, no mesmo lugar. Outros 50. Continue assim, você começará a desbloquear um pouco de criatividade.

Como o mattdm disse, conforme você for, mantenha um portfólio com suas melhores fotos. Não me considero ótimo, mas faço isso como um hobby há 30 anos, e o que me agrada é que minhas melhores fotos são sempre algumas das mais recentes, então sei que ainda estou melhorando.

Que tal gastar algum tempo com as teorias (psicológicas) da fotografia?

Os melhores livros que já encontrei sobre fotografia (que alteraram radicalmente a maneira como a usei como meio de expressão) são os seguintes:

1. 'Por que as pessoas fotografam' (Robert Adams)

2. 'A natureza das fotografias' (Stephen Shore)

3. "Descubra-se através da fotografia" Ralph Hattersley

Um final de semana com qualquer um desses vale 100 horas jogando com software ou iluminação, IMHO.

Para ser sincero, no começo da minha jornada fotográfica, peguei dois livros da biblioteca, li-os, mas não os achei tão interessantes e inspiradores quanto alguns artigos simples que encontrei na internet mais tarde.

Desde então, sempre obtenho inspiração e dicas práticas em sites de fotografia. Quanto à fotografia de produtos, ingressar em agências de ações me ajudou muito, me "treinou" para produzir imagens de boa qualidade e me tornar um fotógrafo disciplinado.

O Flickr foi muito útil quando eu estava aprendendo a usar flashes, porque muitas pessoas (eu também) colocavam a descrição da configuração da luz e das configurações da câmera em suas fotos.

Como última nota, quero mencionar que a fotografia exige muita e muita prática para desenvolver habilidades e obter bons resultados. Espero que ajude ;)

1 - Aprenda sobre a Light

Aprender sobre a luz em toda a sua glória - tanto a ciência quanto a arte - irá enriquecê-lo, surpreendê-lo e inspirá-lo.

2 - Tire muitas fotos

Todo mundo tem 10.000 fotografias ruins. Tire o seu do caminho, e no caminho você se tornará não apenas um fotógrafo melhor, mas também um tipo diferente de fotógrafo.

Além disso, desde que você mencionou o Photoshop e a iluminação como áreas de possível interesse, o Lightroom pode ser uma boa coisa a se considerar. Simplificando, é uma ferramenta de edição de iluminação, semelhante ao Photoshop. Fiquei realmente impressionado com a versão mais recente e o que ela pode fazer. Parece um ajuste muito bom para habilidades mais técnicas que você pode aprender.

Link para download: http://labs.adobe.com/technologies/lightroom4/