Outra opção (embora seja mais trabalhosa) é fotografar primeiro os assuntos, depois o HDR. Existem alguns truques para isso, porém ...
A primeira foto, a de um dos seus assuntos, deve estar em um tripé.
O tripé e, portanto, a câmera NÃO podem se mover, nunca! (pelo menos até você terminar :))
Você precisa ter algumas habilidades de PS.
Quando você se depara com a cena, e pensa consigo mesmo, "eu, isso faria um HDR arrasador!" configure seu pod e componha. Em seguida, fotografe seus objetos, expondo-os corretamente. Esqueça a exposição geral, apenas acerte-a. Fotografe em RAW para ter o máximo de informações disponíveis na digi-darkroom.
Depois de fotografar seus assuntos, direcione-os para fora do quadro (se você os conhece ou se sente corajoso) ou exercite essa habilidade fotográfica essencial à paciência, chamada paciência, e aguarde a zona desaparecer. Então atire nos seus suportes.
Leve tudo de volta para casa e carregue seu software fav. Aqui é onde fica intenso. Crie o seu HDR de cena a partir dos seus suportes. Faça isso primeiro, pois você terá que combinar seus assuntos mais tarde. Depois que você estiver satisfeito com a cena, traga seu quadro de assunto. Nova camada ... máscara ... limpa. Seu objetivo é eliminar os antecedentes, mas deixar seus assuntos. Use uma escova macia. Faça as transições e misturas parecerem naturais. Quando sua máscara estiver boa, é hora de dar vida a essa camada. Curvas, canais e sat são a melhor maneira de fazer isso também. (Uma solução é abrir o arquivo de assunto, criar "colchetes" no RAW, salvar como e criar um "HDR" desses novos arquivos. Tente combiná-lo com o verdadeiro HDR da cena e prossiga com a máscara. )
Isso leva tempo, mas gera os resultados que você está procurando.
Você também pode investir em uma bateria e um estroboscópio de nível profissional com tempos de reciclagem extremamente rápidos, disparar bracket em seus entes queridos, gastar o dinheiro para reparar a retina queimada, e o HDR combina essas fotos. Apenas dizendo...