Qual fotógrafo você acha inspirador? [fechadas]

Como uma mudança do sabor técnico de nossas perguntas, eu gostaria de recorrer à fotografia como uma arte, por isso tenho medo de que isso seja inevitavelmente subjetivo.

Qual fotógrafo, em sua mente, é especialmente inspirador, por que e, se possível, dê um exemplo de seu trabalho.

Esta é uma continuação de uma pergunta semelhante feita no ano passado por CodeToGlory (Qual é a sua fotografia favorita?)

Para fazer a bola rolar, vou postar uma resposta abaixo.

Como agora é um wiki da comunidade, eu (@lindes) adicionarei: um fotógrafo por resposta (e procure esse fotógrafo nas respostas existentes antes de adicionar a sua), mas você poderá enviar várias respostas se achar várias pessoas inspiradoras. (Acho que é o que faz mais sentido para esse tipo de pergunta. Se outras pessoas discordarem, edite este parágrafo. :)

Gregory Crewdson ( mais ) Pelo humor e sensação surreais, ele pode criar uma fotografia com sua iluminação controlada misturada com a iluminação 'in situ'. Isso e a natureza narrativa das fotografias que fazem com que você permaneça na imagem, imaginando o que os sujeitos estão fazendo ... ou fizeram.

Michael Kenna me inspira mais. Você pode ver a compilação dele aqui. Há um pequeno documentário sobre suas técnicas.

Seu trabalho exala sofisticação através da simplicidade. Você sente a solidão, a etéreo e a tranquilidade, como se estivesse nas cenas.

"Six Sticks" na foto acima, é um dos meus favoritos. Eu enviei um email para ele um tempo atrás, perguntando o que passou por sua mente quando ele tirou a foto. Eu totalmente não esperava que um fotógrafo de renome mundial ocupado respondesse. Mas ele fez:

Quanto ao que eu estava pensando ...

Talvez tenha sido uma tentativa de reduzir o mundo complicado, barulhento, colorido, desordenado, ocupado, rápido, a algo calmo, simples e meditativo. Mas acredito que a interpretação deve estar na mente, no coração e na alma de quem vê. Então, talvez seja melhor você pensar sobre isso:)

Isso me rendeu ainda mais respeito por ele, não apenas como fotógrafo, mas como uma pessoa gentil e humilde.

Um entre muitos que tem sido extremamente inspirador para mim:

Cidades gêmeas mais brilhantes

Ele tem um trabalho realmente interessante de pintura à luz, em grande parte com componentes conceituais interessantes, como a série "abduções alienígenas", incluindo esta:

Ele também mostra frequentemente como ele faz o que está fazendo, que é outra maneira de inspirar-me, por exemplo:

Uma imagem com imagens do caleidoscópio incorporada ao quadro:

Nos bastidores desta técnica (com texto descritivo, se você clicar):

Ou isto:

... onde você não apenas pode ver as ferramentas usadas:

(Veja também: seu tutorial sobre cátodo frio .)

... mas você também pode ver um vídeo de making-of , para ver como essa exposição ocorreu.

(E ele também tem todo um conjunto de tutoriais - muitas informações boas.)

Reunindo essas coisas - imagens interessantes e boas informações sobre como fazer, eu achei que ele é um dos fotógrafos mais inspiradores que existem para mim agora. Também pode ajudar que ele seja bastante prolífico - ele parece estar filmando quase todas as noites - o que me surpreende.

Se você gosta desse tipo de coisa, também recomendo o grupo light junkies flickr , onde ele e outros como ele em todo o mundo continuam se pressionando. Acabei de notar que há também um grupo de competições de pintura clara ... mais para explorar (e me inspirar a entrar)!

Embora seja provável que quase todos estejam familiarizados com seu trabalho, eu me inspiro muito no homem que capturou detalhes mais dinâmicos, vibrantes e impressionantes em preto e branco do que a maioria de nós provavelmente é capaz em 16,7 milhões de cores.

Ansel Adams - Os Tetons e o Rio Snake

Henri Cartier-Bresson. Outro 'velho mestre', que é tão relevante quanto hoje, há 70 anos.

http://en.wikipedia.org/wiki/Henri_Cartier-Bresson

Garrit Pieper

Eu liguei para http://garrit.deviantart.com e não para o seu próprio site ( http://www.garrit.de ), pois parece estar em reformulação. Alguns trabalhos dele:

e muito mais em deviantart.com

Acho a fotografia de rua de Vivian Maier especialmente inspiradora.


Durante um período de 40 anos, ela tirou mais de 100.000 fotos, principalmente cenas de rua em Chicago. Veja este link e este link . Ela é notável pela maneira obstinada como dedicou sua vida adulta à fotografia, passando suas horas de folga andando pelas ruas e tirando fotografias que mostravam uma visão penetrante. Sua devoção obsessiva à fotografia, com exclusão de todo o resto, a partir dos 30 anos de idade, é provavelmente um exemplo de arte de fora .

Aposto 10 para 1 para que eu seja o único a postar um link para um amador, mas acho que a esposa de um amigo meu é uma das mais inspiradoras para mim. Seu photostream no Flickr é um grande motivo para isso, mas o maior motivo é que ela só começou a filmar há alguns anos atrás, nunca tinha uma SLR nas mãos antes e este é um exemplo do que ela propõe:

Seu fluxo é preenchido com imagem após imagem tão impressionante quanto essa. Ela continua assim e a National Geographic bate à sua porta. Por isso, estou inspirado.

A maioria dos que me inspiram já estão listados, com exceção da primeira: Oleg Novikov. Eu nunca fui grande em paisagens até ver as fotos dele, e agora estou apaixonada. Ele ainda grava muitos filmes, principalmente Velvia e Provia, e escreve muito bem também.

http://www.olegnovikov.com/

Há muitos fotógrafos incríveis de super estrelas que eu acho inspiradores, como Jay Maisel , Jack Dykinga , Tom Mangelson , David Norton , etc. No entanto, pessoalmente, achei mais fácil me inspirar em nomes menos intimidadores.

Wilson Tsoi é um fotógrafo incrível, ele é igualmente capaz de tirar fotos impressionantes com uma câmera compacta do que uma DSLR. Ele tem um olho incrível para composição e seu amor pela fotografia noturna é comparável ao meu.

Michael Reichmann também me inspirou desde cedo como mestre em simplicidade de composição. Em meio ao caos de lugares como Bangladesh, ele ainda consegue capturar imagens simples, mas poderosas.

PS: Sinta-se livre para ser inspirado por mim também, seria um prazer;)

Comecei a ser excitado pelos suspeitos do costume - Weston, Karsh, Adams -, mas eu teria que dizer que o único fotógrafo que realmente mudou de idéia sobre o que a nave poderia ser é Shin Sugino . Minha primeira introdução ao seu trabalho foi uma visão geral de seu trabalho comercial na (absolutamente deslumbrante) revista canadense Applied Arts Quarterly (como era então). De comida a grandes produtos (como automóveis), seu trabalho era simplesmente impecável. Então vi seu trabalho pessoal e entendi que esse meio é ao mesmo tempo arte e artesanato, capaz de transmitir uma intensidade de emoção e sutileza de expressão que eu mal imaginava antes.

http://www.jeremycowart.com/

http://lifefinderdvd.com/

Meu voto: Paul Strand. Onde os outros fotógrafos mencionados até agora ainda não passaram pelo teste do tempo, Strand já é e é IMO hoje tão relevante hoje quanto 100 anos atrás. Sua visão foi descrita como "brutalmente direta", que eu acho exata.

Além disso, ele precisa obter adereços para fazer isso com as ferramentas primitivas do dia. Com nosso equipamento sofisticado, nós, fotógrafos contemporâneos, não estamos indo tão bem ;-)

http://en.wikipedia.org/wiki/Paul_Strand

algumas de suas imagens mais inspiradoras para mim:

Outro velho mestre: Alfred Steglitz. Ele é sem dúvida o fotógrafo mais importante de todos os tempos por uma infinidade de razões - assim como Jimi Hendrix é o guitarrista de rock mais importante de todos os tempos e Shakespeare é o escritor mais importante em letras em inglês. Ele definiu o gênero, criou muitos dos idiomas que hoje tomamos como cunhagem de moeda e inspirou inúmeras pessoas a levar o meio adiante.

Se você não está familiarizado com o cara, reserve um momento e leia o artigo da Wikipedia: ( http://en.wikipedia.org/wiki/Alfred_Stieglitz ). Citação desse artigo:

"Alfred Stieglitz (1864-1946) é talvez a figura mais importante na história das artes visuais na América. Isso certamente não quer dizer que ele foi o maior artista que a América já produziu. Em vez disso, através de seus muitos papéis - como fotógrafo , como descobridor e promotor de fotógrafos e artistas de outras mídias, e como editor, patrocinador e colecionador - ele teve um impacto maior na arte americana do que qualquer outra pessoa. "

Basicamente, existem duas épocas na fotografia: antes e depois dele. Ele é inspirador para mim por causa de sua vontade de levar a fotografia para lugares que nunca havia sido antes (ele foi um dos primeiros defensores da câmera de mão e trabalhou muito em Nova York à noite e com mau tempo) e como um advogado ao longo da vida. Ele só tinha muita energia para isso. Cara também era um mestre artesão que puxava suas próprias placas de fotogravura entre outros feitos técnicos. Todos vivemos em dívida com ele.

Eu escrevi o meu para o meu blog há algum tempo, aqui com alguns detalhes sobre o porquê dos interessados:

Meus mentores e inspirações fotográficas - chuqui.com

Alguns dos fotógrafos que representam os campos, sou apaixonado por mim.

Joey Lawrence - Belas artes, editorial, comercial, etc. Trabalho incrível.

Joao Canziani - Trabalho semelhante ao Joey. Celebridades, pessoas, editoriais e comerciais.

Jared Polin - Executa o FroKnowsPhoto.com. Casamento, retrato, fotógrafo de música ao vivo.

Eu nunca percebi que eles eram todos J's!

Dois favoritos meus são Sebastiao Salgado e Steve McCurry:

• Sebastiao Salgado - Salgado fotografa tecnicamente soberbos, lindos pretos e brancos, mas ele tem uma consciência social real e uma necessidade de documentar as dificuldades e os abusos das pessoas mais pobres do mundo. Às vezes pode ser difícil olhar para todo o sofrimento sob os pretos impecáveis ​​e os tons suaves!

• Steve McCurry - McCurry tira retratos ambientais fabulosos, com cores saturadas e lentes rápidas. Sua garota afegã é sua imagem mais icônica, mas há muitas outras imagens de tirar o fôlego.

Meus contatos do Flickr:

Sarolta Bán - Por que a acho inspiradora: o clima "surrealista" geral em suas fotos, a composição e a elaboração criativa são inspiradoras. Adoro pós-processar minhas fotos, e ela é uma mestra nisso.

Rebekka Guðleifsdóttir - Por que a acho inspiradora: amo suas fotos "gêmeas" e "múltiplas". Eu amo o fato de ela ser autodidata (eu também sou uma). Geralmente, eu amo o clima incrível que há em suas fotos da Islândia.

Andrea Benedetti - Por que o acho inspirador: porque ele é perfeccionista. Em uma de suas fotos, ele diz que esperou algumas horas para o sol desaparecer atrás de uma nuvem para tirar a foto. Este é um verdadeiro fotógrafo IMHO.

PS: ok, alguns tiros para evitar o voto brutal :)

Partida Andy:

Partida Sarolta (mindazonaltal):

De rebekka (mas qualquer coisa dela está bem):

Jane Bown é fotógrafa de retratos do The Observer nos últimos 60 anos e seu trabalho inclui algumas imagens belíssimas de gerações de figuras famosas .

Um aspecto incomum de seu trabalho é a maneira como sua altura (ela é bastante pequena) empresta um ângulo característico a alguns de seus retratos, por exemplo:

Samuel Beckett

Henri Cartier-Bresson

Richard Nixon

Pietro Donzelli, fotógrafo do movimento neorrealista italiano.

david-lachapelle me surpreende . Estou impressionado que alguém possa pensar nas coisas que aparecem nas fotografias, sem falar em imagens tão impressionantes.

Outro favorito é o que ele tem de Vince Vaughn .