Ponto de partida recomendado para aprimorar as imagens RAW

Estou começando a voltar a fotografar com seriedade depois de muito tempo. Eu brinquei com o digital, mas esta é minha primeira incursão na tentativa de realizar um trabalho criativo controlado no formato digital.

Não tenho certeza se o equipamento de captura original é muito importante, mas atualmente estou fotografando com uma Nikon D3100 e várias peças de Nikon Glass.

Para o processamento no momento, estou trabalhando com o Lightroom 4.

Pelo que li, devido aos filtros localizados no sensor, todos os arquivos RAW podem suportar algum nível de nitidez no pós-processamento. Por favor, corrija-me se estiver errado aqui.

Embora eu entenda que a quantidade exata de nitidez apropriada dependerá da própria imagem ... Existe alguma regra prática que pode ser usada como ponto de partida, principalmente quando um grande número de arquivos brutos semelhantes é usado em lotes? Suponho que um acompanhamento seria: A câmera usada para capturar a imagem afeta essa recomendação de alguma maneira significativa?

Informe-me se houver alguma informação adicional que eu possa fornecer para ajudar a responder.

Em geral, sim, os arquivos RAW precisarão ser aprimorados. Isso ocorre por dois motivos principais:

1. Primeiro, os processos (tanto no nível do sensor físico quanto no software) para converter os dados brutos em uma imagem útil tendem a resultar em imagens de aparência suave. para obter mais detalhes, consulte as respostas em Por que minha última etapa de pós-processamento deve ser aprimorada? e Por que as fotos ficam melhores sem nitidez?
2. A maioria das conversões de JPEG na câmera aplica pelo menos alguma nitidez; portanto, os arquivos RAW não afiados parecerão "suaves" em comparação.

Para um ponto de partida rápido para aprimorar as capturas RAW (e reduzir o ruído) no Lightroom, sugiro o guia rápido de Thom Hogan para aprimorar a nitidez e a redução de ruído . Essa é uma ótima introdução ao que os vários controles deslizantes do Lightroom estão fazendo. Também há uma ótima descrição dos controles deslizantes de nitidez do Lightroom neste artigo no Lightroom News .

Infelizmente, toda imagem é realmente diferente quando se trata de nitidez. Eis como faço quando desço os controles deslizantes no Lightroom:

1. Comece definindo Valor em 50 ou talvez 100. Ele precisa estar acima de 0 ou não há nitidez e você não pode ver o que os outros controles deslizantes estão fazendo. Quase certamente não ficará aqui; você voltará a isso.
2. O raio depende fortemente do tipo de detalhe na imagem. Muitos detalhes, com valores menores. Se não houver muitos detalhes, você pode ir mais alto. Você também pode usar Detalhes para suprimir os efeitos de Raio e Quantidade em detalhes finos.
3. Inicio o Detail em 50. Nesse nível, não suprimiremos muito os detalhes finos e você poderá julgar o que a Amount está realmente fazendo. Valores mais baixos reduzem os efeitos de Quantidade e Raio nos detalhes, enquanto valores mais altos aplicam mais nitidez aos detalhes.
4. Defina Mascaramento o mais alto possível para que a nitidez esteja afetando apenas as arestas desejadas (mantenha pressionada a tecla Alt / Option enquanto arrasta para ver a máscara). Lembre-se de que as áreas afetadas são brancas, então você deseja bordas brancas .
5. Com o raio, os detalhes e o conjunto de máscaras, ajuste a Quantidade de acordo com o seu gosto.

Basicamente, você não deseja afiar demais neste momento, e não deseja que os halos de nitidez em torno das bordas da proximidade se colidam e arruinem o efeito.

Se você tem uma área com muitos detalhes finos em que as arestas estão competindo entre si, primeiro tente reduzir os Detalhes e , em seguida, Raio até que não estejam mais em conflito.

Você voltará a tudo novamente depois de aplicar a redução de ruído. Isso nunca para!

Este é apenas um ponto de partida - cada imagem é diferente e você pode ter um fluxo de trabalho ou aparência que preferir.

Além disso, você também pode usar a nitidez criativa (provavelmente desejará o Photoshop para seus controles de camada e mistura) e a nitidez de saída (com a qual o Lightroom lida muito bem). Para um pouco mais sobre isso, consulte o guia de Patrick Levoie para afiação digital (.pdf) . Para muito mais detalhes, eu também recomendaria o livro Real World Image Sharpening, de Bruce Frasier e Jeff Schewe.

As coisas são piores do que você imagina. Além de não haver nitidez ideal para uma imagem tirada por uma combinação específica de câmera e lente, com a lente configurada para uma abertura específica, a nitidez correta depende do meio de saída e do gosto do espectador ou do fotógrafo. A nitidez é, portanto, tão subjetiva quanto qualquer coisa. Portanto, a resposta é mais precisa, de acordo com o que você vê na mídia de saída final no tamanho desejado.

A nitidez da imagem é uma questão muito subjetiva. É muito dependente de uma infinidade de fatores, incluindo fatores de saída (tamanho médio, resolução), bem como fatores da câmera (tamanho do sensor, inclinação do pixel do sensor, força do filtro passa-baixo, nível de ruído do sensor), etc. O tamanho do melhor elemento de detalhe no quadro em relação à resolução espacial do sensor pode ser importante. Todos esses fatores afetam a quantidade de nitidez que você "precisa", bem como a quantidade de nitidez que você pode "desejar", em relação a uma imagem original sem nitidez. Talvez uma certa nitidez precise ser "intrínseca", fornecendo um grau básico de nitidez à sua imagem em geral, enquanto outra nitidez pode ser "direcionada" a uma determinada saída ... e se você tiver várias saídas (por exemplo, tela do computador e impressão em tamanhos múltiplos),

Não há regras rígidas e rápidas sobre o que contribui para uma boa nitidez e o que não resulta. Ao afiar a tela, muitas vezes você pode fugir com uma nitidez mínima, ou mesmo nenhuma. Quanto mais o assunto preencher o quadro, menor a probabilidade de você precisar de nitidez. Quanto menor o seu destino de saída em relação ao tamanho da imagem nativa, menor a probabilidade de você precisar de nitidez. Quando você precisar cortar mais, ou quando o destino de saída estiver mais próximo do tamanho da imagem nativa, poderá precisar de mais nitidez. As resoluções relativas da mídia de saída e da mídia de trabalho também desempenham um papel. A impressão, por exemplo, tende a utilizar densidades de pixel consideravelmente mais altas que as telas de computador, por um fator de 3x no mínimo (ao usar uma tela de 100ppi) a mais de 6x (ao usar uma tela de 72ppi ou imprimir em resolução muito alta, como 600ppi).

O tamanho dos detalhes do assunto em relação ao tamanho de um pixel também pode afetar a nitidez. Isso pode mudar para o mesmo assunto, dependendo do tamanho do assunto em relação ao quadro, da densidade de pixels do sensor e até da capacidade de resolução da sua lente. Se você usar uma lente de alta qualidade e preencher o quadro com o objeto (seja ele qual for, mesmo uma paisagem tirada com uma abertura estreita ou lente T / S para maximizar a DOF), provavelmente descobrirá que precisa de muito menos nitidez do que se você está usando lentes de qualidade inferior. Quando o assunto preenche uma fração do quadro, muitas vezes você precisará de mais nitidez para destacar os mínimos detalhes. Essa é a primeira dica para a nitidez .... certifique-se de preencher o quadro com o assunto (permitindo a adição artística de espaço negativo quando necessário),

Outro fator-chave para a nitidez e a capacidade de nitidez para ter um impacto apropriado, é o ruído da imagem. Quanto mais ruído em sua imagem, maior a probabilidade de você aumentar o ruído (em vez de detalhes) com as configurações de nitidez "padrão" ou "enlatadas". Se você não tiver outra opção a não ser usar uma configuração ISO alta que resulte em ruído, mesmo que consiga preencher o quadro com o assunto, provavelmente descobrirá que precisa usar configurações diferentes (como um raio de nitidez maior) do que quando use uma configuração ISO mais baixa ou tenha menos ruído. No mesmo nível que o aumento do ruído, a nitidez tem a tendência de adicionar "halos" em torno das bordas e dos objetos principais. Quanto mais forte a nitidez aplicada, mais fortes serão as halos. A única maneira de evitar isso é produzir uma imagem mais nítida na câmera.

Não há regras gerais para afiar. À parte todas as coisas técnicas acima, em última análise, a quantidade de nitidez aplicada realmente se resume ao seu gosto estético pessoal. Para algumas pessoas, uma determinada foto pode precisar ser nítida; enquanto para outras, a mesma foto pode parecer perfeitamente nítida na câmera. Existem também várias maneiras de melhorar a nitidez percebida. As ferramentas de nitidez padrão do Lightroom não são a única maneira. A ferramenta "Clarity", que afeta o microcontraste, é uma maneira alternativa ou complementar de melhorar a nitidez sem realmente precisar aplicar um alto grau de nitidez padrão, mitigando o impacto potencial do halo e alcançando resultados mais fortes.

A nitidez é realmente uma questão de gosto, por isso é melhor experimentar por um tempo e descobrir o que funciona para você. Faça parte do seu estilo.

Aqui está o que eu começaria.

Para que uma imagem seja exibida na tela, 100% para a quantidade e 1,4 px para o raio. Veja a 100% ao fazer ajustes.

Para uma impressão de 5x7 a 300 dpi, 200% pela quantidade; 8x10, 300%.

Para impressões padrão (ou seja, não para telas), avalie a quantidade de nitidez observando a imagem em 50%. Isso o levará ao estádio. Se você estiver olhando para um arquivo destinado a imprimir a 100% no monitor, ele deve ficar mais nítido.

Dependendo do assunto, pode ser necessário mascarar o que está sendo afiado. Grama e alguma folhagem não são boas para a nitidez.